ศิลปินชาวฝรั่งเศส Paul Gauguin ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์อิมเพรสชั่นที่โดดเด่นที่สุดในฝรั่งเศส ในสัญลักษณ์ภาพวาดของเขาและสิ่งที่เป็นนามธรรมจะรวมกันอย่างสมบูรณ์ เขาสามารถมีส่วนร่วมในการเป็นผู้ประกอบการและมีฐานะทางการเงินที่ดี แต่ด้วยความคิดสร้างสรรค์เขาจึงเลิกอาชีพทางการเงินของเขา Paul Gauguin ได้กลายเป็นศิลปินที่ได้รับความนิยม แต่ยากจนมาก ทุกวันนี้ภาพวาดของเขาตกอยู่ใต้ค้อนเป็นเงินหลายล้านดอลลาร์ แต่ในช่วงชีวิตของเขางานของโกแกงถูกเยาะเย้ยและถือเป็นดึกดำบรรพ์ น่าเสียดายที่ชะตากรรมนี้ประสบความสำเร็จมากกว่าหนึ่งศิลปินที่ยิ่งใหญ่
เช่นเดียวกับศิลปินเองภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยความกล้าหาญและความผิดปกติ ผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของโกแกงนั้นเป็นภาพเขียนจากเกาะตาฮิติ
1
"ประเทศที่สวยงาม" (2435)
เช่นเดียวกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ทุกคน Paul Gauguin ได้รับความทุกข์ทรมานจากภาวะซึมเศร้าที่ยาวนานและไม่แยแส เมื่อมาถึงเกาะตาฮิติที่อบอุ่นและมีอัธยาศัยดี Gauguin ดูเหมือนจะกระโดดเข้าสู่สวรรค์อันสุขสบาย งาน "ประเทศที่สวยงาม" กลายเป็นของพอลที่ปรารถนาจะแสดงความงดงามและความอุดมสมบูรณ์ของเกาะ
2
คุณอิจฉาหรอ? (1892)
ใช่แน่นอนว่าชื่อของรูปภาพนั้นผิดปกติและไม่ธรรมดาซึ่งเป็นลักษณะของ Gauguin ที่โดดเด่น แต่พล็อตตรงกับชื่อของเรา
สิ่งที่เราเห็นที่นี่: ชาวพื้นเมืองเปลือยอาบแดดสองคนหลังอาบน้ำบนชายฝั่งสวรรค์พูดคุยเกี่ยวกับตัวเองเกี่ยวกับผู้หญิงของพวกเขาระลึกถึงความรักของพวกเขาในการสนทนา หนึ่งในนั้นถาม - คุณอิจฉาเหรอ? นั่นเป็นจินตนาการที่น่าสนใจกับศิลปิน ภาพนี้หมายถึงยุคตาฮิเตียนครั้งแรก
3
“ เมื่อไหร่จะแต่งงาน?” (1892)
เกือบทุกเรื่องของภาพเขียนที่เปาโลเขียนบนเกาะโพลินีเซียนนั้นถูกนำมาจากชีวิตประจำวันของชาวเกาะ
ภาพวาด "เมื่อไหร่จะแต่งงาน?" - หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของ Gauguin มันแสดงให้เห็นว่าชาวตาฮิติสองคนสวยในเสื้อผ้าที่สดใส เห็นได้ชัดว่าเวลาของพวกเขามาเพื่อเริ่มต้นครอบครัวซึ่งเป็นสาเหตุที่รูปภาพมีชื่อที่น่าสนใจ ในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 มันเป็นภาพวาดที่ขายได้ในราคา 300 ล้านดอลลาร์จนถึงทุกวันนี้นี่เป็นสถิติที่แน่นอนสำหรับงานศิลปะ
4
เบรอตงหมู่บ้านใต้หิมะ (2437)
ในผลงานของ Paul Gauguin ศิลปินชาวฝรั่งเศสทิวทัศน์นั้นมีความพิเศษ ผลงานที่โดดเด่นที่สุดในทิศทางนี้ถือเป็นภาพเขียนชื่อ "หมู่บ้านเบรอตงภายใต้หิมะ" ซึ่งถูกวาดในปารีสเมื่อปี 2437 ในฐานะที่เป็นผู้อยู่อาศัยในเมืองผู้ชำนาญในการใช้แปรงก็ชื่นชอบหมู่บ้านที่ตามที่เขาพูดเขารู้สึกสงบและรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินอิสระอย่างแท้จริง อาจเป็นเพราะเหตุนี้ชุดภาพเขียนของเขาเกี่ยวกับหมู่บ้านเบรอตงจึงออกมามีสีสันและสมจริงมาก
5
"วันแห่งเทพ" (2437)
ในปี ค.ศ. 1891 พอลโกแกงย้ายไปอยู่ที่เกาะตาฮิติ ที่นี่เขาพบความสงบของจิตใจบางครั้งและวาดภาพที่ดีที่สุดของเขา หนึ่งในผลงานเหล่านี้ถือเป็นภาพวาดที่เรียกว่า "วันแห่งเทพ" ผืนผ้าใบรวบรวมทั้งการสักการะของเทพธิดาท้องถิ่น Hina และสาระสำคัญของการเป็น ตัวเลขสามตัวที่อยู่เบื้องหน้าอ้างอิงจากนักวิจารณ์ศิลปะเป็นสัญลักษณ์ของความลึกลับที่ซ่อนเร้นอยู่สามประการในชีวิตมนุษย์ - กำเนิดชีวิตตัวเองและความตาย น้ำหลากสีในแม่น้ำมีความสอดคล้องกับมุมมองแบบโพสต์อิมเพรสชันนิสต์ของอาจารย์
6
ไม่อีกแล้ว (2440)
ภาพวาด "ไม่อีกแล้ว" ศิลปินเขียนในความทรงจำของลูกสาวผู้ตาย แม้ว่ามันจะยากที่จะเรียกว่าอาจารย์แห่งสีที่ดี แต่อย่างไรก็ตามเขาก็ถูกกดดันอย่างหนักจากความสูญเสียครั้งนี้
โครงเรื่องเชื่อมโยงกับความขมขื่นที่หนักหน่วงของการสูญเสียและความหมายทางปรัชญาของทุกสิ่งที่เข้ามาในโลกนี้และทิ้งมันไว้ ภาพแสดงหญิงชาวตาฮิเตียนอายุน้อย เธอเศร้าด้วยความเศร้าที่เธอมองเข้าไปในระยะไกลจิตใจบอกลาคนที่รักให้เธอ แรงบันดาลใจสำหรับภาพนี้คือบทกวีของ Edgar Allan Poe "Raven" มันบอกถึงกาพูดคุยปลอบโยนคนรักที่หวังด้วยความเศร้าโศกที่ได้สูญเสียที่รักของเขา
7
Vairaumati (1897)
ผลงานศิลปะชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งของ Gauguin จากยุคตาฮิเตียนครั้งแรก จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์อาศัยอยู่ในตาฮิติเป็นเวลานานเขาจึงวาดตาฮิเตียนที่น่ารักมากมาย ผ้าใบผืนนี้แสดงให้เห็นถึงเด็กสาวผิวดำที่เปลือยเปล่านั่งอยู่บนหินที่ปกคลุมด้วยผ้าพันคอที่สวยงามผลไม้เมืองร้อนอยู่บนโต๊ะถัดจากเธอและดวงอาทิตย์ส่องแสงสดใสอารมณ์ของเธอเศร้าและความคิดของเธออยู่ไกลออกไป
8
ดอกไม้และแมว (1899)
อย่างที่คุณรู้ Gauguin มีรูปแบบหนึ่งของการวาดภาพ แต่เขาได้ลองทุกแนวและชีวิตยังได้เข้าสู่คอลเล็กชันของเขา จริงพล็อตที่สงบผิดปกติซึ่งการผสมผสานระหว่างดอกไม้กับสัตว์ไม่เข้ากับวงจรการทำงานของเขา งานนี้เขียนในปี 1899 และถือเป็นหนึ่งในการสร้างสรรค์ครั้งสุดท้ายของเขา สำหรับฉันแจกันขนาดใหญ่ที่มีดอกไม้สีสดใสและแมวนอนหลับอย่างสงบดูกลมกลืนและสวยงามมากบนผืนผ้าใบ คุณคิดอย่างไร?
9
ชาวตาฮิติทั้งสามบนพื้นหลังสีเหลือง (1899)
ผลงานของจิตรกรนี้สร้างขึ้นในปี 1899 ในยุคตาฮิติที่สอง ผู้หญิงที่น่ารักและเรียวสามคนลงไปในทุ่งในตาฮิติพื้นเมืองเพื่อชื่นชมความงามของธรรมชาติและพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกและความกังวลของพวกเขา อันที่จริงแล้วสีเหลืองจะมีอยู่ในรูปภาพ แต่มีเฉดสีและสีอื่น ๆ อีกมากมาย ทุกวันนี้ภาพวาดอยู่ในพิพิธภัณฑ์ State Hermitage ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและผู้ที่ชื่นชอบความสามารถของศิลปินฝรั่งเศสสามารถชื่นชมได้โดยไม่มีปัญหาใด ๆ
ข้อสรุป
ภาพวาดของ Paul Gauguin แปลกไปเล็กน้อยไร้เดียงสาไร้เดียงสา แต่ลึกและจริงใจมาก เราได้เลือกผลงานที่สวยที่สุดสำหรับคุณ แต่ยังมีงานอีกมากที่ไม่ได้กล่าวถึงเพราะศิลปินวาดภาพมากกว่า 100 ภาพ ดังนั้นเขียนความคิดเห็นภาพวาดที่คุณโปรดปรานโดย Paul Gauguin นอกจากนี้เว็บไซต์ Most-beauty.ru ยังมีบทความที่น่าสนใจเกี่ยวกับภาพวาดที่สวยที่สุดในโลก หากคุณเป็นคนรักศิลปะอย่าผ่านมันไป!