ผู้ชื่นชอบดนตรีของโชแปงส่วนใหญ่เริ่มเติบโตและได้รับการศึกษาแล้วเรียนที่โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็ก
ซึ่งไม่น่าแปลกใจเพราะตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมของอัจฉริยะทางดนตรีไม่รวมอยู่ในรายการวิทยุและไม่น่าจะถูกสอนในวิชาดนตรีในโรงเรียนปกติ
ในขณะที่ครูกำลังพิจารณางานด้านเทคนิคและความคิดสร้างสรรค์พรสวรรค์ของอัจฉริยะได้แทรกซึมเข้าไปในหัวใจของนักเรียนแล้ว แม้ในรูปแบบบังคับโดยสมัครใจ
โชแปงไม่มีเวลาเลี้ยงนักแสดงของตัวเองในช่วงชีวิตของเขา เขาไม่ได้สร้างโรงเรียนของเขาเอง แต่เขาสามารถสร้างผลงานที่เคยได้ยินครั้งหนึ่งจะถูกจดจำและไม่เคยสับสนในใจของผู้ชม
ผู้แต่งแต่งเพลงของเขาเพื่อเปียโนเป็นหลัก แต่ในการเปลี่ยนไปใช้เครื่องดนตรีอื่นที่มีวงดนตรีมีข้อสงสัยว่าผลงานชิ้นเอกเหล่านี้สามารถออกมาจากปากกาของบุคคลพวกเขาเป็นพระเจ้าดังนั้น แนะนำ 10 ผลงานที่โด่งดังที่สุดของโชแปง - นักแต่งเพลงยอดเยี่ยมตลอดกาล
10. Nocturne No. 2 - Spring Rhapsody
บทประพันธ์ 9 ลำดับ 2. เพลงชิ้นนี้เขียนขึ้น ในอีแฟลตเมเจอร์. โชแปงเขียนมันขึ้นเพื่อการแสดงเปียโนโดยเฉพาะ ปีที่เขียน: 1829-1834.
อุทิศตนเพื่อนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม Marie Felicite Pleyel เพื่อเป็นการส่งส่วยมิตรภาพและความชื่นชมในพรสวรรค์ของเธอมานานหลายปี ในงานนี้หนึ่งในสามของบทกวีที่แต่งขึ้นเป็นการแสดงความเคารพผ่านการอุทิศตนทางดนตรี
ความอ่อนโยนของธรรมชาติที่ตื่นขึ้นซึ่งแผ่ออกไปหลังจากความหนาวเย็น เมื่อมันยังคงหนาวเย็น แต่ในใจฉันการลางสังหรณ์สำหรับการเปลี่ยนแปลงกำลังลุกไหม้อยู่แล้ว สำหรับแสงแดดแรกเพื่อให้ความอบอุ่นสิ่งมีชีวิตทุกอย่างเข้าถึง เสียงเพลงจะปลื้มปีติและเรียกร้องให้มีชีวิตชีวา
9. Autumn Waltz
มันสามารถเรียกได้ว่าเพลงวอลทซ์อันยิ่งใหญ่ สำคัญ - เป็นที่ราบเมเจอร์เขียนขึ้นสำหรับเปียโนในปี 1840
วอลทซ์ของชนชั้นสูงที่น่าอัศจรรย์ใจ ความงามของเสียงที่อธิบายไม่ได้ ผู้ร่วมสมัยต่างก็สงสัยว่าจะเต้นรำกับเพลงศักดิ์สิทธิ์ได้อย่างไร
เพลงนี้เกี่ยวกับอะไร? ใครรู้สึกถึงความหลากหลายของสีของชีวิตใครคือความมั่งคั่งของความรู้สึกใครคือการล่มสลายของชีวิต ลานตาของภาพที่แสดงออกและสง่างาม
เมื่อคนฟังเพลงนี้เขาเริ่มที่จะหวังและเชื่อในจิตวิญญาณที่นักแต่งเพลงมีความสุข ในความเป็นจริงมันไม่เป็นที่รู้จัก โชแปงเป็นคนที่สงวนไว้มาก
8. งานศพเดือนมีนาคมจาก Piano Sonata ลำดับที่ 2. Opus 35 ตอนที่ 3
มันเป็นส่วนที่สามของโซนาต้าทั้งสี่ถูกสร้างขึ้น เป็นที่น่าสังเกตว่า นักแต่งเพลงเองไม่ได้ให้ชื่อชิ้นส่วนของงานยอดนิยมนี้.
ความรุนแรงและความเศร้าโศกของส่วนที่สามนำไปสู่ความจริงที่ว่ามันเริ่มที่จะดำเนินการในระหว่างเหตุการณ์ไว้ทุกข์
จุดเริ่มต้นที่กล้าหาญของโซนาต้าพลังงานการกบฏถูกแทนที่ด้วยมิติและความหลีกเลี่ยงไม่ได้ในตอนท้าย ในขณะที่เขียนผู้แต่งมีอายุเพียงยี่สิบเจ็ดปีเท่านั้น
ผู้ร่วมสมัยพิจารณาว่ารูปลักษณ์ของพลังการทำงานดังกล่าวเป็นลางไม่ดี เฟรเดอริกโชแปงเป็นคนแรกที่ทำพิธีฝังศพของเขาเต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่ที่น่ากลัว
ปัจจุบันการเดินขบวนได้ปรากฏคำที่เพิ่มความขมขื่นของการสูญเสีย
7. สวนแห่งอีเดน (ความอ่อนโยน)
เพลงสวรรค์ที่ดำเนินการโดยเทวดา การแบกความสงบสุขความสงบสุข ความรู้สึกของความรักที่ไม่มีขอบเขตและเติมหัวใจด้วยลมกรดของอารมณ์
มันจะอธิบายความหมายของชีวิตและสำหรับใครบางคน - วัตถุประสงค์ของมนุษย์
จากงานมันแรงบันดาลใจความหลงใหล โคตรของเขาพูดถึงนักแต่งเพลงว่าเป็นคนที่ ปกปิดประสบการณ์ส่วนตัวของเขาอย่างระมัดระวัง. และเพลงที่เขาเขียนก็ทรยศบุคลิกของเขา ความอ่อนแอและบทกวี
6. โหมโรงใน E Minor (หมายเลข 4)
องค์ประกอบ 28. ลำดับ 4. หนึ่งในวัฏจักรที่โด่งดังซึ่งมีผลงานอีก 23 ชิ้น โหมโรงได้กลายเป็นภาพร่างสำหรับช่วงเวลาปัจจุบันในชีวิตของนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง
รูปลักษณ์ชั่วขณะที่สร้างปฏิกิริยาตอบสนองอย่างรวดเร็วต่อความรู้สึกกำเริบ งานสั้นและทักษะของนักแต่งเพลงก็เด่นชัดที่นี่
5. โหมโรงในวิชาเอก (ฉบับที่ 7)
การทำงานที่ยอดเยี่ยม ร่างเล็ก มีเพียง 16 มาตรการในโหมโรง และพวกเขาดูเหมือนคำพูดของมนุษย์ เป็นเรื่องเป็นราว ในบทกวี ช้าและสง่าผ่าเผย
ที่น่าสนใจคือเฟรเดอริคโชแปงเป็นนักแต่งเพลงคนแรกที่สร้างคอลเล็กชั่นเรื่องดนตรี
หากคุณฟังรอบพรีลูดทั้งหมดในแถวจากนั้นริมฝีปากก็เริ่มยิ้มออกมาโดยไม่ได้ตั้งใจ ตั้งแต่ทันทีและโดยไม่คาดคิดผู้ฟังจะเริ่มจดจำตัวเอง แต่มันจะเป็นอย่างอื่นได้อย่างไรเพราะแต่ละงานเผยให้เห็นตัวละครของตัวเอง
4. Waltz ใน C Sharp Minor (หมายเลข 7)
เจ็ดเพราะในงานที่รวบรวมเขาครอบครองสถานที่แห่งนี้ แฟน ๆ ของเวลาและผู้คนมีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าเรื่องราวของการปรากฏตัวของงานที่เกี่ยวข้องกับความรักความรักที่นักแต่งเพลงรู้สึกสำหรับ Maria Vodzinsky
กลุ่มครอบครัวของหญิงสาวไม่อนุญาตให้คนหนุ่มสาวเชื่อมต่อกัน ความโศกเศร้าสดใสได้รับการเก็บรักษาไว้ในดนตรี สง่างามเป็นพิเศษด้วยความเคารพและมีความซับซ้อน
เพลงวอลทซ์ที่แท้จริงเช่นเดียวกับเพลงวอลทซ์ของโชแปงไม่ได้มีไว้สำหรับคู่เต้นรำ เขาคือ เป็นชิ้นคอนเสิร์ต. เรื่องราวที่แสนโรแมนติกเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินรุ่นใหม่ที่มีพรสวรรค์สร้างบัลเล่ต์ส้ม
3. น็อคเทิร์นใน C Sharp Minor เสียชีวิต
Nocturne number 20 ถูกตีพิมพ์หลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลง ทำไมชะตากรรมดังกล่าวในผลงานชิ้นเอกทางดนตรี - ไม่เป็นที่รู้จักในขณะนี้
นักแต่งเพลงร่วมสมัยเขียนในบันทึกความทรงจำของพวกเขาว่าโชแปงเป็นคนที่พิถีพิถันอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงการตีพิมพ์ผลงานสร้างสรรค์ชิ้นใหม่ของเขา พวกเขาต้องไร้ที่ติ
งานนี้ได้รับการเขียนและคัดลอกมาตลอดชีวิตของฉัน มันฟังดูอ่อนโยนความจริงใจของความรู้สึกคริสตัลแห่งความรักล้นล้นความสุขสำหรับอนาคตและความเจ็บปวดจากการสูญเสีย เด็กชายอายุสิบเก้าปีจะนำช่วงความรู้สึกทั้งหมดมารวมไว้ในงานเดียวได้อย่างไร - เข้าใจไม่ได้
เปียโนให้เสียงที่ไพเราะจัดขึ้นสำหรับไวโอลินและวงออร์เคสตรามันทำให้ลมหายใจหยุดในขณะที่คุณบรรเลงเพลงที่ไพเราะนี้
2. Etude ปฏิวัติใน C Minor
สำหรับเปียโน องค์ประกอบที่ 10 หมายเลข 12. ผลงานของ Chopin นั้นเสร็จแล้วรวมอยู่ในรายการคอนเสิร์ตเสมอ และไม่ใช่แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาความสามารถด้านเทคนิคของนักเปียโน
ชาวพื้นเมืองของโปแลนด์โชแปงประสบเหตุการณ์ทั้งหมดที่เกิดขึ้นในบ้านเกิดของเขา ยิ่งกว่านั้นญาติของเขายังอยู่ที่นั่นซึ่งโชคชะตาของเขาไม่รู้อะไรเลย
งานเขียนในระหว่างการจลาจลที่โปแลนด์โดยกองทัพรัสเซีย เมื่อเขียนภาพร่างนักแต่งเพลงเองก็เชื่อว่า "ดนตรีของเขาจะช่วยให้ชาวพื้นเมืองได้รับชัยชนะ"
มัน การทำงานเป็นธรรมชาติของชาติเพราะเขามีจังหวะที่น่ากลัว ความตะกละของพลังงานตื่นเต้นทำให้ทุกเซลล์ของร่างกายสั่นสะเทือน มันทำให้คุณรู้สึกมีส่วนร่วมในเหตุการณ์ต่าง ๆ ของโลก
1. Polonaise ใน A Major
องค์ประกอบ 40. หมายเลข 1. Polonaise เป็นการเต้นรำบอลรูมที่มีลักษณะเป็นสงครามและกล้าหาญ เพลงของงานนี้เต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึกสำหรับชะตากรรมของชาวโปแลนด์
ผู้แต่งดูเหมือนจะรู้สึกถึงความทุกข์ทรมานของผู้คน เพื่อน้ำตา เพื่อร้องไห้บนริมฝีปากของเธอ ตามที่นักวิจารณ์ดนตรี polonaise ปฏิวัติมากกว่าการศึกษาในชื่อเดียวกันหมายเลข 12.
นักเปียโนใช้แป้นพิมพ์ทั้งหมดเพื่อถ่ายทอดความเคร่งขรึมความยิ่งใหญ่ของงานซึ่งเป็นตัวอักษรที่ปีติยินดี